Illustrateur 3D : Mon approche de la création de personnages en volume

Mon parcours en tant qu’illustrateur 3D et dessinateur 3D

En tant qu’illustrateur 3D et dessinateur 3D, j’aime profiter de mon temps libre pour expérimenter de nouvelles techniques de création. Depuis plusieurs années, je m’essaie à la modélisation de personnages en 3D, un prolongement naturel de mon travail en illustration 2D.

J’utilise principalement mon iPad et le logiciel Nomad Sculpt, un outil de sculpture numérique qui me permet de donner du volume à mes character designs initialement créés sur Photoshop ou Illustrator. Cette passerelle entre 2D et 3D me permet de réinterpréter mes dessins sous un angle totalement différent.

Créer des mascottes 3D et les imaginer en objets

L’un des aspects les plus excitants de mon travail d’illustrateur 3D, c’est la possibilité de voir mes personnages prendre vie en volume. Je les imagine souvent comme des jouets, des figurines imprimables en 3D (via la 3D print), ou encore sous forme de paper toys ou de personnages en pâte à modeler.

Créer une mascotte 3D peut sembler une idée séduisante, mais cela implique des contraintes techniques importantes, notamment le rigging, une étape complexe qui permet d’animer le personnage. Ce processus n’est pas encore à ma portée, mais cela ne m’empêche pas d’explorer des solutions alternatives pour donner vie à mes créations.

Illustration 2D vs Illustration 3D : quelles différences ?

Passer de l’illustration 2D à l’illustration 3D n’est pas anodin. Là où une illustration 2D peut être finalisée rapidement, la version 3D demande beaucoup plus de temps et de rigueur.

Pourquoi ? Parce que créer en 3D, c’est comme sculpter. Il faut penser chaque angle : face, profil, dos… Une fois le volume modélisé, il faut encore :

• réaliser l’UV mapping pour appliquer les textures et les couleurs,

• puis ajouter des lumières pour donner une ambiance cohérente.

Chaque étape est chronophage mais essentielle pour un rendu réaliste et professionnel.

Quand choisir une mascotte 3D ?

La mascotte 3D peut être un bon choix dans certains contextes : vidéo, animation, réalité augmentée, conception de jouets… En revanche, pour une utilisation en communication visuelle, je recommande plutôt une mascotte vectorielle.

Pourquoi ? Parce qu’un visuel vectoriel peut être facilement redimensionné sans perte de qualité, décliné sur tous les supports (print ou web), et adapté à toutes les situations. En tant que dessinateur 3D, je réserve donc la modélisation 3D pour des projets bien spécifiques.

Besoin d’un illustrateur 3D ou d’une mascotte 3D ?

Si vous recherchez un illustrateur 3D ou un dessinateur 3D capable de concevoir une mascotte 3D ou un personnage stylisé, n’hésitez pas à me contacter. Que ce soit pour un projet d’animation, de communication originale ou de création de jouet, je serais ravi d’échanger sur vos besoins.

Client :

Travail perso

• Illustration
• Illustration jeunesse
• Mascotte